درس 1 : آماده سازی
این درس اول بر روی آنچه برای خلق هنر عالی نیاز دارید تمرکز خواهد کرد. Gaëlle به شما کمک می کند الهام بگیرید، خلاصه خود را بسازید و منابع را جمع آوری کنید. هنگامی که این مراحل را برای ترسیم یک نقشه راه خلاقانه انجام دادید، شروع به طراحی ایده هایی برای ترکیب دو بعدی خود خواهید کرد. Gaëlle گزینه های مبتدی و پیشرفته را برای این مرحله طراحی اولیه نشان می دهد، که هر دو می توانند شما را به یک محصول نهایی باورنکردنی هدایت کنند.
درس 2 :تکنیک های دو بعدی
در این درس شما نقاشی دو بعدی خود را به پایان خواهید رساند. Gaëlle در مورد تکنیک‌های مختلف تمیز کردن، پوشاندن و ادغام عکس‌ها در آثار هنری شما به جزئیات می‌پردازد. شما از این روش های photobashing برای کمک به رساندن تصویر خود به حالت نهایی و صیقلی استفاده خواهید کرد.
درس 3 :تکنیک های سه بعدی
اکنون به منظور ایجاد یک نقاشی با استفاده از تکنیک های سه بعدی، یک بریف طراحی جدید ارائه خواهید کرد. Gaëlle به نحوه منبع‌یابی دارایی‌ها، وارد کردن آنها به نرم‌افزار سه بعدی و تنظیم یک صحنه می‌پردازد. هنگامی که دوربین، نور و اتمسفر خود را تنظیم کردید، آماده حرکت به سمت رندر خواهید بود.
درس 4 : تفسیر
شما این درس را با تنظیم صحنه خود در Octane آغاز خواهید کرد. سپس Gaëlle به شما نشان می‌دهد که چگونه از رندر پاس‌ها برای دستیابی به حداکثر انعطاف‌پذیری هنگام نقاشی روی محیط سه بعدی خود در فتوشاپ استفاده کنید. شما از تکنیک‌های فوتوباشینگ و ترکیب کردن استفاده خواهید کرد تا تصاویر CG خود را به‌طور یکپارچه با بقیه نقاشی‌هایتان هماهنگ کنید.
توجه: Octane نرم افزاری است که Gaëlle برای رندر در این درس استفاده می کند، اما می توانید در Blender یا هر نرم افزار دیگری که ترجیح می دهید دنبال کنید.
