شرح
تسلط بر یک انیمیشن با یک گردش کار حرفه ای که با سالها تجربه تولید و آزمایش شده است ، آسان تر می شود. انیماتور ارشد پاتریک پرزی بیلا روی عناوین AAAکار کرده و اکنون در بیش از سه ساعت آموزش دقیق تکنیک های اثبات شده خود را به اشتراک می گذارد. این کارگاه که برای هنرمندان سطح متوسط مناسب است ، در مایا آغاز می شود ، بسته اصلی انیمیشن که پاتریک در طول زندگی حرفه ای خود در بازی ها استفاده کرده است. او هنگام انتخاب دکل ها و مدل ها برای قهرمانان و دشمنان ، بینش در مورد روند انتخاب خود را به اشتراک می گذارد و توضیح می دهد که چرا بسیاری از متخصصان صنعت ، دکل های Kiel Figgins - همانطور که در این کارگاه استفاده می شود - شناخته شده و مورد اعتماد هستند. با جزئیات فرایندی که وی برای ایجاد انیمیشن هایی با کیفیت تولید به کار می برد ، کارگاه آموزشی پاتریک نحوه تنظیم دکل های انتخاب شده را نشان می دهد ، و نحوه فیلمبرداری فیلم های ویدیویی خود مرجع را برای اطلاع از مسدود کردن و موقعیت های اصلی انیمیشن به اشتراک می گذارد. این سخنرانی جزئیات این موضوع را توضیح می دهد که چگونه افزودن موقعیت های تجزیه می تواند ساختار و جریان بیشتری را در یک دنباله انیمیشن ایجاد کند و نحوه صیقل دادن یک انیمیشن اکشن با ظاهری حرفه ای را در کنار هم قرار می دهد. پاتریک همچنین به چگونگی ایجاد playblast با کیفیت بالا که شامل پانسمان ست ، چراغ ها و سایه ها است برای ارائه حرفه ای تر ارائه می پردازد. در حالی که این کارگاه برای هنرمندان متوسط طراحی شده است ، مبتدیان همچنین از مفاهیم اصلی ، گردش کار و اصول اساسی که به هر کسی که دانش پایه ای در زمینه انیمیشن در مایا دارد بهره می برند ، قدردانی می کنند.
مشاهده توضیحاتــ انگلیسی
DESCRIPTION
Mastering a finishing takedown animation is made easier with a professional workflow that’s been tried and tested through years of production experience. Senior Animator Patrick Przybyla has worked on a variety of AAA action titles and is now sharing his proven techniques in over three hours of detailed training.
Best suited for intermediate-level artists, this workshop kicks off in Maya, the primary animation package that Patrick has used throughout his career in games. He shares insights into his selection process when choosing rigs and models for heroes and enemies, and explains why Kiel Figgins’ rigs — as used in this workshop — are known and trusted by so many industry professionals.
Detailing the process that he uses to create production-quality animations, Patrick’s workshop shows how to set up the selected rigs, and shares how to shoot self-reference video footage to inform the block out and key poses for the animation. The lecture details how adding breakdown poses can create more structure and flow in an animation sequence and covers how to polish up a professional-looking action animation with in-between poses.
Patrick also delves into how to create a high-quality playblast that includes set dressing, lights, and shadows to help give a more professional presentation. While this workshop is aimed at intermediate artists, beginners will also appreciate the core concepts, workflow, and fundamentals that benefit anyone with a basic knowledge of animating in Maya.